原创太美!这种古董饰品你一定见过,《延禧攻略》里的造型,都离不开它→
时间:2019-11-16 17:13:19 热度:37.1℃ 作者:网络
在苏州桃花坞木刻年画社,传承人王静宇坐在窗边,握着刻刀在木板上雕刻《百花精演戏》图案。这位一坐就是十五年的手艺人,妆容精致、仪态端庄,一看就知是爱美之人。但是因为长年握刀,手上长出了厚厚的茧。设计师韩雯问她会不会觉得辛苦,她的回答让人意想不到:“窗外的风景这么好,我一个人安安静静地坐在窗边,做个刻板的美少女,我觉得很开心。”
这一幕出自于央视财经《时尚大师》第二季第十期华彩主题节目,为寻找设计灵感,《时尚大师》第一季年度总冠军韩雯来到苏州探访国家级非物质文化遗产桃花坞木版年画,择一事终一身,手工艺人的匠心和浪漫之情让人钦佩。
本期节目以“华彩”为主题,玳瑁、天青、鹅黄、满江红、天水碧、茶叶末...中国色彩有着世界上最动听的名字。
国色映象短片里,中国色彩推荐人吴昕身穿亮泽蕾丝镂空上衣,抬手间仿佛有星光穿过。她向大家揭秘了古人对色彩最早的认知,也告诉大家华彩与女娲补天这个美丽的神话故事息息相关。
说起颇受好评的街拍、机场穿搭,吴昕笑称自己在时尚这块起步比较晚,小时候没太开窍。幽默风趣的表达让几位嘉宾都忍俊不禁。
在节目里吴昕贡献了自己首次PPT演讲,为大家讲述了中国先民色彩观的形成过程。
《时尚大师》本期首次集结了70、80、90后三个年龄段的设计师:他们分别是中国服装设计奖金鼎奖获得者赵卉洲;《时尚大师》第一季年度总冠军韩雯和用中国创意征服西方时尚圈的90后天才设计师陈鹏。
70后设计师赵卉洲是中国第一批服装设计师。1997年,在“先产业后设计”的行业前提下,她靠着对审美和文化的坚持,成就了属于自己的独立设计师品牌。赵卉洲十分擅长将剪纸、刺绣等传统元素融入时尚,用未来感的面料表现中国文化,弥漫出东方与西方共融的独特时尚美学。在她眼里,互联网时代色彩从来都不是一成不变的。
《时尚大师》第一季年度总冠军、80后设计师代表韩雯对色彩的运用十分大胆,2018年参加《时尚大师》第一季时,《髦儿戏园》《精卫》等多个色彩缤纷的国风系列惊艳全场,吴昕等艺人都是她的忠实粉丝。
90后设计师代表陈鹏极富想象力,他的产品擅于结合中国古代哲学,以梦幻斑斓的配色进行创造性织造,也是一众知名艺人的心头好。
大家还带来了自己钟爱的色彩物品,赵卉洲带来了扁方、簪、步摇、禁步等记录古代女性饰品变迁的古董饰品。精致繁复的中国首饰工艺让大家大开眼界。 扁方是满族妇女梳旗头时所插饰的特殊大簪,均作扁平一字形。去年大火的《延禧攻略》里,大家的造型都离不开它。
还有在簪和钗的基础上发展出来的饰品步摇,女子行走间会随步摇动,十分精巧。
还有工艺繁复的银簪,一端呈长针状,另一端却是我们大家熟悉的挖耳勺,随时都能用来采耳放松,蕴含着古人的智慧和巧思。
面对相似的簪和钗,吴昕顿时傻傻分不清楚,赵卉洲细心地给她讲解了这些饰品的种类和用途,可谓干货满满。
韩雯带来了自己爷爷赠与自己的集邮册,从她出生起爷爷每年都会收集当年的邮票。
陈铭不禁感慨:这集邮册可以说是一本中国编年史了。
而陈鹏带来了自己毕业时设计的作品,这个系列当年卖出了100万的高价,首秀就是伦敦时装周。
为了本次的华彩大秀和文创作品,三位设计师都做了精心的准备。 赵卉洲前往深圳首座传承非遗的民营博物馆——百年时尚博物馆寻找灵感。这座博物馆面积达 5000 多平方米,筹备长达20年之久。馆藏藏品都是能够充分展现中国时尚百年发展历史的实物类、文档类、图片类、视频类等藏品,节目中带来的银饰就是这座博物馆的藏品。
值得一提的是,这座博物馆是赵卉洲为了传承保护非遗技艺专门建造。而博物馆里的藏品,很多都是她奔赴偏远地区、甚至海外花重金辛苦寻回的。
韩雯则前往苏州桃花坞木刻年画社,了解非遗技艺木版年画的制作过程,木版画里面有很多中国的传统色彩,也有着中国传统色的一些用色规矩。
而90后设计师陈鹏则回到自己的故乡瓷都景德镇,陈鹏的姐姐是景德镇手工制瓷技艺传承人,这次他回到家乡跟着姐姐学习了更多关于瓷器的知识,还了解到制瓷工艺非常复杂,需要经过七十二道工序。姐姐所传承的中国传统瓷色彩处理方式以及瓷器的线条形状都给了陈鹏极大的启发。
陈鹏还给大家“辟谣”:说起景德镇的瓷器大家首先会想到的就是青花瓷,其实不止如此,颜色釉、玲珑瓷、粉彩瓷和青花瓷一起并称景德镇四大名瓷。
他作品的很多灵感都是来自于瓷器,无论是衣服的廓形还是用色。高价卖出的毕业作品就是取材于瓷器,帽子里有着青花瓷惯用的色彩——苏麻离青。
央视财经《时尚大师》的舞台上,三场风格迥异的大秀首次交汇在华彩主题。 赵卉洲用极具科技感的材料结合传统中国色和刺绣,希望能让大家通过中国色重新定义中国: 压胶工艺透视感面料上整株雏菊的中国刺绣与现代面料完美兼容;
流光感面料搭配古色古香的青花领,模特走动间仙气四溢。
韩雯希望用包罗万象的中国色彩让大家看到她眼里的新·东方主义: 两套红绿撞色的长裙尽显她对明亮色彩的喜爱;
垫肩长裙上的印花以漫画的形式重新演绎了唐园中女侠人物。
陈鹏以瓷器为基底,设计出极富想象力和创造力的作品: 瓷瓶上的大朵牡丹化身为羽绒服帽,给人以花团锦簇之感;
苏麻离青色环保皮草呈现出了山水画中的烟雾飘渺之感。
赵卉洲此次的文创产品是一只香包,包上的凤凰刺绣图案取材自龙袍马褂;韩雯的文创作品从木版画汲取灵感,配以她最爱的朱红色;陈鹏的文创作品则是一只鹅黄色法斗形状的包,有着传统吉祥寓意“狗来贵”。
三场风格迥异的大秀可以说让人目不暇接,更加深刻地感受到了中华民族文化的博大精深,吴昕说她观赏大秀过程中民族自豪感油然而生,陈铭则体会到了中国设计师的青春力量。
无论是希望能让中国品牌有国际化呈现的赵卉洲,还是希望把中国文化推广到世界时尚舞台的韩雯,亦或是想让中国文化一直传递并且有更多呈现的陈鹏,三位出生于不同年代的设计师用自己的方式为我们呈现了传统文化的时尚表达。
用中国色彩诠释传统文化为中国元素成为时尚风向标添砖加瓦今天22:00央视财经《时尚大师》精彩呈现!